Искусство Архитектура
В Штатах построят избушку без курьих ножек, но с поворотом на 45 градусов. Фото
Дом мариупольского головы разрушается... (ФОТО)
"Обычную гальку или ракушку Генри Мур делал произведением искусства"
Искусство Дизайн
На Неделе моды в Лондоне состоялся показ McQ
Модные тенденции в многообразии женских кожаных курток
Джонатан Сандерс представил новую коллекцию на Неделе моды в Лондоне
Искусство Кино
Берлинале-62: пятерка лучших фильмов (ВИДЕО)
Простить или забыть? (ВИДЕО)
Сердца четырех
Искусство Музеи
Музей Савицкого - хранитель бесценного наследия
Государственный исторический музей в Москве. Справка
Виртуальное путешествие в музей
Искусство Радио
Александр Юриков: Буду рад, если молодое поколение вытолкнет нас, как пробку, из FM-вещания
Телевидение завтрашнего дня
UMG: в 2011 году радио увеличило свои обороты на 12%, - "МедиаБизнес"
Искусство Сценическое искусство
Борис Эйфман показал новую Анну Каренину
Петербургский театр "Рок-опера" показал в Уфе три спектакля
Алла Сигалова: "Танцу надо учить агрессивно"
<<   Февраль, 2012   >>
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
  1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
13 14 15 16 17 18 19
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29  
Искусство: Изобразительное за сегодня

Архив рубрики

октябрь 2012
сентябрь 2012
август 2012
июль 2012
июнь 2012
май 2012
апрель 2012
март 2012
февраль 2012
январь 2012
декабрь 2011
ноябрь 2011
октябрь 2011
сентябрь 2011
август 2011
июль 2011
июнь 2011
май 2011
апрель 2011
март 2011
февраль 2011
январь 2011
декабрь 2010
ноябрь 2010
октябрь 2010
сентябрь 2010
август 2010
июль 2010
июнь 2010
май 2010
апрель 2010
март 2010
февраль 2010
январь 2010
декабрь 2009
ноябрь 2009
октябрь 2009
сентябрь 2009
август 2009
июль 2009
июнь 2009
май 2009
апрель 2009
март 2009
февраль 2009
январь 2009
декабрь 2008
ноябрь 2008
октябрь 2008
сентябрь 2008
август 2008
Коммерсантъ-Деньги (Москва) , N007 21.2.2005
       Жизнь в марионеточном режиме.
       СЧИТАЕТСЯ, ЧТО КУКЛЫ ВЗРОСЛЫМ НЕ ИГРУШКИ, ПОТОМУ ЧТО ГЛАВНОЕ ДЕЛО ВЗРОСЛОГО ЧЕЛОВЕКА - ЭТО ЗАРАБАТЫВАНИЕ ДЕНЕГ НО ЕСТЬ ЛЮДИ, КОТОРЫЕ НЕ РАССТАЮТСЯ С КУКЛАМИ ВСЮ ЖИЗНЬ. ХУДОЖНИК ПО КУКЛАМ ЛЮДМИЛА БУЛАТНИКОВА РАССКАЗАЛА КОРРЕСПОНДЕНТУ "ДЕНЕГ" МАРИИ РАЗУМОВОЙ, КАК ЕЙ ЭТО УДАЕТСЯ. -
       Вы художник по образованию? -
       Я рисовала с самого раннего детства, сколько себя помню. В 1965 году пошла в художественную школу в Риге, где в это время служил мой отец-офицер, успешно отучилась там семь лет и затем поступила с первого раза в Рижскую художественную академию на самое престижное отделение - станковой живописи. Учебу в академии вспоминаю как самое замечательное время в жизни. Тогда же я впервые попробовала себя в качестве скульптора - помогала друзьям делать зачетные работы. Долгие годы занималась живописью, весьма успешно: участвовала в большом количестве всесоюзных и международных выставок, было даже несколько персональных, в том числе в европейских столицах, член Союза художников с
       1987 года. -
       Как давно вы занимаетесь созданием кукол? -
       Профессионально лет десять-двенадцать - с тех пор, как начала сотрудничать с галереей Карины Шаншиевой. Мои куклы были первыми в ее галерее. Сначала я делала еще и украшения, а теперь работаю только как художник по куклам. -
       Сколько времени уходит на создание куклы? -
       Вообще создание куклы - кропотливая работа. Бывает, что маленькую куклу можно сделать за три дня, на куклу побольше уходит около месяца. Я довольно быстро нахожу образ, выражение лица, позу, поэтому собственно лепка и раскраска не занимают много времени. Повозиться приходится с прической, когда нужно пришивать практически каждый волосок, или с костюмом, на который нужно подобрать исторически достоверные материалы, потом тщательно раскроить, сшить... У моих кукол даже белье правильное - чулочки-носочки, туфельки с пряжками, сапожки со шнуровкой. -
       А эскизы вы рисуете? -
       Почти никогда, только если какую-нибудь маленькую почеркушку. Потому что одно дело нарисовать, и совсем другое - слепить. -
       Всегда ли затраты на кукол оправдываются? -
       Думаю, что эмоциональные - всегда. Безусловно, когда работаешь с удовольствием, совершенно не жалеешь сил. Но даже когда начинаешь работать, заставляя себя, все равно постепенно втягиваешься, заводишься и начинаешь ловить от работы кайф. -
       А материальные? -
       По-разному. Бывает, что кукла стоит дорого, бывает, что не очень. В основном это зависит от того, как она получилась. Сейчас продается много импортных недорогих материалов - синтетических, керамических, термических - из них лепятся головы, ручки-ножки. Остальное - это ткани, кружева, бусинки. "Когда б вы знали, из какого сора..." У меня от бабушки сохранились разные лоскуточки, кое-что перепадает от сердобольных друзей-знакомых. Но иногда приходится покупать дорогие антикварные рюшеч-ки, уникальные ткани, авторскую бижутерию, локоны для париков, из старинных материалов заказывать краснодеревщику мебель - всевозможные сундучки, полочки, шкафчики. У меня же не просто куклы, как в магазине, а целые композиции - например, "Безумное чаепитие" из сказки Кэрролла про Алису. Всю посуду, еду, цветы, фрукты-овощи я леплю и раскрашиваю сама. -
       Самые большие затраты на куклу? -
       Лет десять назад я делала куклу на заказ, портретную. На материалы ушло около $200. Да их еще отыскать надо было... -
       Я знаю, что среди ваших "моделей" есть известные люди. -
       Да, я лепила Юрия Лужкова по заказу его друзей, которые сделали ему такой подарок. Это был небольшой мэр в кепке, естественно. Получился просто красавец - всем, кто его видел, нравился. Еще мне приходилось лепить Александра Шохина. Тоже симпатичный получился. -
       Дорогой? -
       За куклу Шохина галерея мне заплатила $500, доля галереи еще столько же - значит, всего $1000. -
       Чаще всего вы делаете кукол на заказ или для души? -
       В основном это, конечно, заказы. На свои фантазии остается мало времени и сил. -
       Каков ваш примерный месячный доход? -
       Месячного дохода у художника не бывает. Деньги я получаю в галерее после продажи кукол. Там они стоят от $300 до $2000. Делите пополам. Но если учитывать, что деньги я получаю по факту продажи, то о каком богатстве может идти речь? Почти ни у одного художника не покупают работы с мольберта, если только это не спецзаказ. Иногда "богатства" приходится ждать очень долго, и вот, о чудо, покупают все, а иногда целый год можно жить на мелкие заказики. Жизнь полна неожиданностей. Планировать и подсчитывать очень трудно. -
       Что влияет на продажи в галерее? -
       Прежде всего, успех зависит от экономической ситуации в государстве. Ведь наши работы не являются предметом первой необходимости, и люди покупают произведения искусства, порой дорогие и эксклюзивные, только когда у них есть свободное время и свободные деньги, когда они не замучены своими заботами. А если возникают какие-то проблемы, людям становится не до искусства вообще. -
       Вы не думали начать свое дело, продавать работы независимо от галереи? -
       У меня есть подозрение, что я не потяну. Мне бы пришлось осваивать совершенно незнакомую для меня область. Я ничего не понимаю в бизнесе, и я там пропаду, расплывусь, поэтому лучше, пожалуй, доверить все эти вещи специалисту, например менеджеру галереи. А у меня в итоге останется больше времени заниматься тем, что я умею и люблю. -
       Помимо вас в галерее еще много художников представлено? -
       О, в нашей галерее - очень много! -
       Это хорошо или плохо? -
       Не знаю. Есть галереи, которые работают с небольшим количеством художников, десять-пятнадцать человек, есть авторские. По-моему, не это важно. Главное, что мне в галерее Карины Шаншиевой никто не мешает работать - там каждый занят своим делом: я создаю кукол, а они их продают. -
       А много ли у вас конкурентов? -
       Я полагаю, что у художника вообще не может быть конкурентов, как в бизнесе, потому что мы все такие разные. Скорее можно говорить не о конкурентах, а о коллегах - тоже художниках-кукольниках, которых я просто обожаю. Зависти друг к другу у нас просто не может быть - ведь есть люди, которые любят мои работы, и есть те, кто любит работы других художников. Это зависит исключительно от вкуса покупателей. -
       Вы работаете в одном стиле? -
       Себя изменить невозможно. Это общая тенденция у всех художников. Во-первых, они узнаваемы по манере работы, во-вторых, куклы всегда получаются слегка похожи на авторов, даже если это куклы-животные или мифологические, сказочные персонажи, и тут ничего не поделаешь - это получается само собой, и я не являюсь исключением. Что же касается стиля, о нем я, честно говоря, никогда не задумывалась. Вообще изначально я хотела делать традиционных кукол, но они все равно не получаются действительно традиционными. -
       А что, существуют какие-то каноны, по которым надо делать куклу? -
       Пожалуй, нет. Но мои куклы по технике изготовления, наверное, ближе всего к традиционным: ручки, ножки, головки, ушки, хвостики, мордочки. -
       Вы животных тоже делаете? -
       Да, очень люблю делать всяких собачек, кошечек, обезьянок, крокодилов, лягушек и так далее. Не существующие на земле виды придумываю сама. Видимо, из-за того, что я очень люблю животных вообще. -
       Переделываете ли вы когда-нибудь свои уже законченные работы? -
       Да, если мне не нравится, я переделываю, пока не получится то, что меня действительно устраивает. -
       А бывает, что заказчику не нравится? -
       Ой, бывает! Был у меня один заказчик, я не была с ним знакома лично, но сотрудники галереи отзывались о нем как о человеке с очень сложным характером. Это был большой мужчина в очках, как мне показалось, интеллигентного вида. На фотографии, с которой мне пришлось работать, он был в тюбетейке и бухарском халате поверх строгого костюма и с пловом к тому же. Все это я осилила (кукла была большая - 60 см): ботинки, брючки, тюбетейка, плов на блюде - рисинка к рисинке. Кстати, вы не поверите, но этот плов микроскопический я лепила вручную, все же должно было быть из одного материала, еще я разрисовывала тарелочки восточным орнаментом, чтобы все было в одном стиле. И вот эта готовая кукла заказчику совершенно не понравилась! -
       Скажите, легче, когда человек сам к вам приходит или проще работать через посредников? -
       Конечно, легче, когда видишь человека. Например, мне было очень легко сделать куклу Шохина или Лужкова, потому что я хорошо знаю лица этих людей, их мимику - часто вижу их по телевизору. Но обычно со мной связываются посредники клиентов через галерею, приходится довольствоваться фотографией, и вот тут возникают всякие трудности. Иногда кажется, что получается похоже, а оказывается, что не очень, поэтому приходится несколько раз показывать куклу в процессе работы и уточнять детали. -
       Вы часто оставляете у себя своих кукол? -
       Нет, редко. Я стараюсь не привыкать к ним: тут ничего не поделаешь - это работа, которая должна приносить мне доход. Да и потом, даже если я их оставлю, тут же кому-нибудь подарю. Однако бывает, какую-то куклу надо починить, тогда она возвращается и задерживается у меня на некоторое время. -
       Сколько примерно работ вы уже сделали? -
       Я думаю, сотни. Вначале я еще пыталась считать, но потом, когда их количество перевалило за двести, я поняла, что это бесполезно. Ведь бывает так, что даже с маленькой работой я не могу остановиться: начинаю бесконечно что-то доделывать, подрисовывать, украшать, и в итоге у меня на нее уходит столько же времени, сколько на большую. И я не знаю, как ее, куклу эту, считать: за две (первоначальный вариант и конечный), за три (первоначальный, промежуточный и конечный), подсчитывать пробные, эскизные работы или нет. Мне проще вообще не считать, а делать что-то новое. -
       А вы следите за дальнейшей судьбой своих работ? -
       Только некоторых. Например, у Андрея Макаревича есть несколько моих работ. У близких друзей, которым я в разное время дарила кукол. Об остальных могу только догадываться. -
       Вы довольны своей работой? -
       Очень. Я знаю, что сейчас это очень большая редкость. Чаще бывает, что люди получают большие деньги, будучи несчастными на своей работе. Или работают для души и от души, но почти ничего не получают.
       Фото: -
       Как признается Людмила Булатникова, куклы практически всегда выходят похожими на их автора
.Автор
      

Новости

Интегрированный урок мировой художественной культуры и русского языка в 11-м классе на тему: "Аллегория и ее особенности в творчестве Сальвадора Дали" Учительская газета 21:07
Монологи звучат в сопровождении музыкальных композиций.
       Этап 5. Подведение итогов
       Учитель: Сегодня мы вновь убедились в правоте известной истины: в искусстве нет единого мнения, каждое имеет право на существование. Одно бесспорно - любое произведение искусства, каким бы странным и непостижимым на первый взгляд оно нам ни казалось, - неразрывная часть единого культурного пространства. Вспомните стихотворение Николая Гумилева "Жираф"...
       Домашнее задание: почувствуйте себя в роли художника-экспрессиониста и создайте свое произведение. Это может быть живопись, графика, компьютерная графика; если вы не можете рисовать, просто опишите ее.
Все новости

Темы рубрики

  • КОМПЬЮТЕРНАЯ ГРАФИКА
  • ХУДОЖНИК
  • ТЕКСТУРА
  • ИСКУССТВО
  • ГАЛЕРЕЯ
  • ЖИВОПИСЬ
  • ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ
  • МОДИФИКАТОР
  • ПОЛИГОН
  • ТРЕХМЕРНЫЕ СЦЕНЫ
  • СЦЕНА
  • ПЛАГИНОВ
  • ПИСЬМЕННОСТЬ
  • ТУШЬ
  • НОВАЯ ТЕМА
  • РЕНДЕРЕРЫ
  • СЛОЖНЫЕ МОДЕЛИ
  • ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЙ ПРОСМОТР
  • ДРУГИЕ ПАКЕТЫ
  • ВИРТУАЛЬНАЯ СТУДИЯ